Musica

Bad Bunny cambió las fotos por los Grammy

post-img

Kendrick Lamar y Bad Bunny coparon la parada en una edición atravesada por cruces generacionales y diversidad de géneros.

La 68ª edición de los Premios Grammy, celebrada el domingo 1° de febrero en Los Ángeles, volvió a dejar una foto bastante clara del momento que atraviesa la música global: diversidad, cruces de géneros, figuras consagradas conviviendo con nuevos nombres y una industria que ya no responde a un solo centro.

La noche tuvo dos protagonistas indiscutidos. Por un lado, Kendrick Lamar, que se fue con cinco gramófonos bajo el brazo y confirmó, una vez más, por qué es una de las voces más importantes del rap de las últimas dos décadas. Grabación del Año, Mejor Álbum de Rap, Mejor Canción de Rap y dos premios más terminaron de sellar una edición redonda para el artista de Compton.

Del otro lado apareció Bad Bunny, que logró algo que hasta hace no tanto parecía impensado: ganar el Álbum del Año con un disco íntegramente en español. Debí tirar más fotos no solo se llevó el premio mayor, sino también el de Mejor Álbum de Música Urbana y Mejor Interpretación de Música Global, confirmando que la música latina ya no ocupa un espacio periférico, sino central dentro del mapa pop internacional.

Lady Gaga fue otra de las grandes figuras de la noche, con premios en los rubros pop y dance gracias a Mayhem y a su canción “Abracadabra”, reafirmando su vigencia y su capacidad para moverse con naturalidad entre distintos lenguajes.

En el plano alternativo y rock, The Cure y Turnstile marcaron el pulso de una escena que sigue buscando nuevas formas sin perder identidad. Los británicos se quedaron con los principales premios en música alternativa, mientras que Turnstile dominó las categorías de rock y metal, consolidando su lugar como una de las bandas más relevantes del presente.

La música latina también tuvo una noche fuerte con los reconocimientos a Natalia Lafourcade, CA7RIEL & Paco Amoroso, Carín León y Gloria Estefan, reflejando un escenario cada vez más amplio, diverso y difícil de encasillar en una sola etiqueta.

Más allá del listado de ganadores, los Grammy vuelven a dejar una sensación conocida: siguen siendo un termómetro imperfecto, atravesado por la industria y sus lógicas, pero todavía útil para leer hacia dónde se mueve la música popular. Un espacio donde conviven tradición, mercado, legitimación y búsqueda artística, en un mapa cultural cada vez más fragmentado, veloz y global.

Estos son los ganadores hasta el momento:

“Luther”, Kendrick Lamar con SZA

Debí tirar más fotos, Bad Bunny

“Wildflower”, Billie Eilish O’Connell y Finneas O’Connell, compositores (Billie Eilish)

Olivia Dean

Cirkut

Amy Allen

“Messy”, Lola Young

“Defying Gravity”, Cynthia Erivo y Ariana Grande

Mayhem, Lady Gaga

“End of Summer”, Tame Impala

Abracadabra, Lady Gaga.

Eusexua, FKA twigs.

“Abracadabra (Gesaffelstein Remix)”, Gesaffelstein, remezclador (Lady Gaga, Gesaffelstein)

“Changes (Live From Villa Park) Back to the Beginning”, Yungblood con Nuno Bettencourt, Frank Bello, Adam Wakeman y II

“Birds”, Turnstile

“As Alive as You Need Me to Be”, Trent Reznor y Atticus Ross, compositores (Nine Inch Nails)

Never Enough, Turnstile

“Alone”, The Cure

Songs of a Lost World, The Cure

“Folded”, Kehlani

“Vibes Don’t Lie”, Leon Thomas

“Folded”, Darius Dixson, Andre Harris, Kehlani Parrish, Donovan Knight, Don Mills, Khris Riddick-Tynes y Dawit Kamal Wilson, compositores (Kehlani)

 

Bloom, Durand Bernarr

Mutt, Leon Thomas

“Chains & Whips”, Clipse, Pusha T y Malice con Kendrick Lamar y Pharrell Williams

“Luther”, Kendrick Lamar con SZA

“TV Off”, Jack Antonoff, Larry Jayy, Kendrick Lamar, Dijon McFarlane, Sean Momberger, Mark Anthony Spears y Kamasi Washington, compositores (Kendrick Lamar con Lefty Gunplay)

GNX, Kendrick Lamar

Words for Days Vol. 1, Mad Skillz

“Windows - Live”, Chick Corea, Christian McBride y Brian Blade

Portrait, Samara Joy

Southern Nights, Sullivan Fortner con Peter Washington y Marcus Gilmore

Without Further Ado, Vol 1, Christian McBride Big Band

 

A Tribute to Benny Moré and Nat King Cole, Gonzalo Rubalcaba, Yainer Horta y Joey Calveiro

Live-Action, Nate Smith

A Matter of Time, Laufey

Brightside, Arkai

Buena Vista Social Club, Marco Paguia, Dean Sharenow y David Yazbek, productores (Reparto original de Broadway)

“Bad as I Used to Be” (de F1: la película), Chris Stapleton

“Amen”, Shaboozey y Jelly Roll

“Bitin’ List”, Tyler Childers, compositor (Tyler Childers)

Ain’t in It for My Health, Zach Top

Beautifully Broken, Jelly Roll

“Beautiful Strangers”, Mavis Staples

“Godspeed”, Mavis Staples

 

“Ancient Light”, Sarah Jarosz, Aoife O’Donovan y Sara Watkins, compositoras (I’m With Her)

Big Money, Jon Batiste

Highway Prayers, Billy Strings

Ain’t Done With the Blues, Buddy Guy

Preacher Kids, Robert Randolph

Wild and Clear and Blue, I’m With Her

A Tribute to the King of Zydeco, varios artistas

“Come Jesus Come”, Cece Winans con Shirley Caesar

“Hard Fought Hallelujah”, Brandon Lake con Jelly Roll; Chris Brown, Steven Furtick, Benjamin William Hastings, Jason Bradley Deford y Brandon Lake, compositores

Heart of Mine, Darrel Walls, PJ Morton

Coritos Vol. 1, Israel & New Breed

I Will Not Be Moved (Live), Coro del Tabernáculo de Brooklyn

 

Cancionera, Natalia Lafourcade

Debí tirar más fotos, Bad Bunny

Papota, Ca7riel y Paco Amoroso

Palabra De To’s (Seca), Carín León

Raíces, Gloria Estefan

“EoO”, Bad Bunny

“Push 2 Start”, Tyla

Caetano e Bethânia Ao Vivo, Caetano Veloso y Maria Bethânia

Blxxd & Fyah, Keznamdi

Nomadica, Carla Patullo con the Scorchio Quartet y Tonality

Harmony, Fyütch y Aura V

Your Friend, Nate Bargatze, Nate Bargatze

Meditations: The Reflections of His Holiness the Dalai Lama, Dalai Lama

Sinners, (varios artistas); Ryan Coogler, Ludwig Göransson y Serena Göransson, productores del recopilatorio; Niki Sherrod, supervisora musical

 

Sinners, Ludwig Göransson, compositor

Sword of the Sea, Austin Wintory, compositor

“Golden” de Las guerreras k-pop, Ejae, Park Hong Jun, Joong Gyu Kwak, Yu Han Lee, Hee Dong Nam, Jeong Hoon Seo y Mark Sonnenblick, compositores (Huntr/x: ejae, Audrey Nuna, Rei Ami)

“Anxiety”, Doechii; James Mackel, director de video; Pablo Feldman, Jolene Mendes y Sophia Sabella, productores de video

Música de John Williams, John Williams; Laurent Bouzereau, director de vídeo; Sara Bernstein, Laurent Bouzereau, Justin Falvey, Darryl Frank, Brian Grazer, Ron Howard, Meredith Kaulfers, Kathleen Kennedy, Frank Marshall, Steven Spielberg y Justin Wilkes, productores del video.

Mejor empaque de álbum

 

Tracks II: The Lost Albums, Meghan Foley y Michelle Holme, directores artísticos (Bruce Springsteen)Lee la entrevista.

Chromakopia, Shaun Llewellyn y Luis “Panch” Pérez, directores artísticos (Tyler, the Creator)

Miles ’55: The Prestige Recordings, Ashley Kahn, autora de las notas del álbum (Miles Davis)

Joni Mitchell Archives - Volume 4: The Asylum Years (1976-1980), Patrick Milligan y Joni Mitchell, productores del recopilatorio; Bernie Grundman, ingeniero de masterización (Joni Mitchell)

That Wasn’t a Dream, Joseph Lorge y Blake Mills, ingenieros; Patricia Sullivan, ingeniera de masterización (Pino Palladino, Blake Mills)

Cerrone: Don’t Look Down, Mike Tierney, ingeniero; Alan Silverman, ingeniero de masterización (Sandbox Percussion)

 

Elaine Martone

Immersed, Justin Gray, ingeniero de mezclas inmersivas; Michael Romanowski, ingeniero de masterización inmersiva; Justin Gray, Drew Jurecka y Morten Lindberg, productores inmersivos (Justin Gray)

“First Snow”, Remy Le Boeuf, compositor (Nordkraft Big Band, Remy Le Boeuf y Danielle Wertz)

“Super Mario Praise Break”, Bryan Carter, Charlie Rosen y Matthew Whitaker, arreglistas (The 8-Bit Big Band)

“Big Fish”, Erin Bentlage, Sara Gazarek, Johnaye Kendrick, Nate Smith y Amanda Taylor, arreglistas (Nate Smith featuring Säje)

Messiaen: Turangalîla-Symphonie, Andris Nelsons, director (Orquesta Sinfónica de Boston)

“Heggie: Intelligence”, Kwamé Ryan, director; Jamie Barton, J’Nai Bridges y Janai Brugger; Blanton Alspaugh, productor (Houston Grand Opera; Gene Scheer)

“Ortiz: Yanga”, Gustavo Dudamel, director; Grant Gershon, maestro de coro (Filarmónica de Los Ángeles y Conjunto de Percusión Tambuco; Los Angeles Master Chorale)

 

“Dennehy: Land of Winter”, Alan Pierson y Alarm Will Sound

“Shostakovich: The Cello Concertos”, Yo-Yo Ma; Andris Nelsons, director (Orquesta Sinfónica de Boston)

Telemann: Ino — Opera Arias for Soprano, Amanda Forsythe, solista; Robert Mealy, Paul O’Dette y Stephen Stubbs, directores (Orquesta del Festival de Música Antigua de Boston)

Ortiz: Yanga, Gustavo Dudamel, director; Dmitriy Lipay, productor

Ortiz: Dzonot, Gabriela Ortiz, compositora (Alisa Weilerstein, Gustavo Dudamel y Filarmónica de Los Ángeles)

Noticias Relacionadas